Composición Musical y Diseño de Sonido para Videojuegos

Cursos Presenciales
9 meses
4.995 €
Novedad curso 17-18
Barcelona
9 de Octubre
Descripción

En los últimos años el ocio electrónico en general y el desarrollo de videojuegos en particular, ha experimentado un auge imparable que ha desbancado incluso a la industria cinematográfica en presupuestos, ingresos y ganancias.

Día tras día se lanzan al mercado proyectos con inversiones millonarias, en los que trabajan cientos de profesionales de múltiples sectores: programadores, artistas, expertos en marketing, diseñadores gráficos, técnicos de sonido…

El ámbito de los videojuegos experimenta una necesidad evidente, de personal cualificado que realice todo el trabajo que conlleva la creación de la música y los efectos de sonido de estos proyectos.  

Independientemente del tamaño de proyecto: puede tratarse desde juegos simples desarrollados por una empresa de videojuegos independiente con poco personal, a titánicas proezas técnicas como las que año tras año, dejan boquiabiertos a millones de jugadores. Todos ellos, necesitan música y sonido para que la experiencia de juego sea completa.

El curso “Composición musical y diseño de sonido para videojuegos” está dirigido a todo aquel que tenga interés en cómo se trabaja una banda sonora, desde que el estudio de programación tiene simples bocetos hasta el día que se realiza la grabación en el estudio, ya sea con un combo de Jazz, con una Gran Orquesta, con sonidos electrónicos o cualquier otra necesidad sonora que requiera el proyecto.

El propósito del curso es acercar al alumno a la experiencia real de la gestión, composición y grabación de una banda sonora para un videojuego. Estudiaremos cada uno de los pequeños pasos que hay que dar para que cuando salga de nuestra escuela, no sólo sepa como trabajar de forma eficiente, sino también cómo moverse en la industria para lograr el éxito. 

A lo largo del curso tendremos unos invitados muy especiales que compartirán su experiencia con nosotros a través de Master Classes: Óscar Araujo, Eduardo de la Iglesia, Matías Lizana y Pep Terradas entre otros. Además, los alumnos optarán a colaboraciones con Universidades reconocidas del sector.  

Temario
  • Historia de la música para videojuegos y cine

Para saber hacia dónde tenemos que ir, primero hay que saber de dónde venimos. Esta asignatura es fundamental para que el alumno conozca lo que ya se ha hecho y lo que significó para la industria en su momento.

  • Composición para la Imagen

La música para videojuegos o cine funciona totalmente diferente a la música que conocemos para escuchar de manera tradicional, en tracks separados. Tenemos que encontrar una manera de narrar historias con ella, describir personajes con una pequeña melodía o crear loops interminables y amenos para el oído del jugador sin fatigarlo. Todo esto se consigue sabiendo qué armonía escoger, qué instrumentos son más apropiados y cómo implementarlo todo dentro del proyecto para que al final tenga coherencia.

  • Armonía aplicada

Esta asignatura, complementaria a Composición para la Imagen, trata de explicar de manera más profunda y técnica las bases de la armonía que utilizamos dentro de los videojuegos y el cine. Se propondrán ejercicios y tareas para que el alumno trabaje en casa, que posteriormente se corregirán en clase con la exposición de ejemplos. 

  • Orquestación

Esta asignatura explica el papel que desempeña cada instrumento dentro de una orquesta: registros, colores sonoros, características, disposición de acordes, conducción de voces.... todo lo necesario para que el alumno dé sus primeros pasos como compositor y pueda llegar entrenado al proyecto final.

  • Informática musical

Llegó el momento de ponerse manos a la obra con los secuenciadores!. En esta asignatura, estudiaremos el proceso mediante el cual podemos componer en el ordenador como si tuviéramos una orquesta en nuestro teclado. Utilizando los programas más usados ahora mismo (Logic, Cubase...) y todo lo relacionado con ello (Kontakt, EastWest,  Plug-ins, Omnisphere etc...) para lograr que el alumno pueda sacar buenas muestras  en un solo año. También trabajaremos con WWISE o FMOD, para que el alumno entienda cómo se puede implementar la música y el audio en un videojuego de modo que a la hora de jugar, todo se vaya modificando automáticamente según los parámetros establecidos entre el compositor y el equipo de programación.

  • Orquestación MIDI

Asignatura de vital importancia para el proyecto final, ya que estudiaremos cómo podemos pasar lo que hemos creado en el ordenador a papel para que cualquier músico lo pueda leer y tocar con facilidad (Sibelius,Finale...). Además repasaremos importantes consejos para que el trabajo suene mas "real" (mezcla de librerías,Plug-ins...), así el alumno podrá orquestar en el secuenciador haciendo una música más orgánica y dinámica.

  • Diseño sonoro

El desarrollo de esta asignatura es fundamental para que el alumno pueda realizar efectos de sonido e implementarlos en el proyecto. Grabación, tratamiento del sonido, efectos... es un campo muy amplio pero muy agradable de realizar en videojuegos. Además el mercado laboral agradece muchísimo que el mismo compositor pueda ofrecer el servicio de sonido FX, ya que así con una misma persona pueden abarcar todo lo que a sonido se refiere.

  • Proyecto Final

Esta asignatura a desarrollar a lo largo del último semestre, pondría en el alumno la responsabilidad de crear una banda sonora (unos 10 minutos de música) utilizando todos los medios que hemos ido aprendiendo a lo largo del año. El proyecto final consistiría en componer, secuenciar, tener todo el material volcado en papel y grabarlo con orquesta o banda para final de curso, una experiencia magnífica. 

Además, a lo largo del curso tendremos unos invitados muy especiales que compartirán su experiencia con nosotros a través de Master Classes

- Óscar Araujo: Compositor de la banda sonora de la trilogía "Castlevania Lords of Shadow", con una larga trayectoria que lo avala como uno de los mejores compositores del país en materia audiovisual. 

- Eduardo de la Iglesia: Compositor y diseñador de sonido con larga experiencia, trabajando entre otras en la serie "Comandos".

- Matías Lizana: Aclamado músico y compositor dentro de la escena indie, trabajando para el estudio Pixel Cream en su último trabajo "Way of Redemption". Matías nos explicará cómo se trabaja dentro del sector desde un punto de vista diferente. 

- Pep Tarradas: Compositor, arreglista, instrumentista... La especiliadad de Pep es el Jazz y la Big Band, con el veremos como dentro de los videojuegos también podemos encontrar partituras de Jazz y cómo están aplicadas. 

Requisitos

Título de grado medio de música o experiencia equivalente acreditada. El candidato/a debe enviar partituras o trabajos propios a la dirección del curso para poder evaluar el material.
Predisposición y motivación para estudiar y aprender.
La escuela ofrece la posibilidad de utilizar sus instalaciones, aulas informáticas y estudios, con el objetivo de poder estudiar y practicar*.
*Los estudios que se ceden dependen del trimestre que se esté cursando.

Objetivos

¿Qué aprenderemos con este curso de "Composición Musical y Diseño de Sonido para Videojuegos"?

  • ¿Qué "set" necesitamos?
  • Quiero que la música que compongo suene más orgánica, ¿cómo lo logro?
  • Configuración de nuestro espacio informático de trabajo.
  • Técnicas de orquestación.
  • ¿Cómo puedo traspasar mi fichero MIDI a un editor de partituras?
  • ¿Cómo podemos implementar toda la música y los efectos de sonido a los videojuegos?
  • ¿Qué tenemos que tener claro para ajustar nuestra música al videojuego?
  • ¿Cómo cargo y organizo librerías VST?
  • ¿Cómo hago una plantilla que sea polivalente?
  • Quiero tener un sonido determinado para mi videojuego, ¿cómo lo grabo?
Horario

Las clases del curso se realizan los LUNES, MARTES y JUEVES.

El alumno puede matricularse en uno de los siguientes turnos horarios:

Grupo de mañanas de 11:30h a 14:30h
Grupo de tardes: de 16:00h a 19:00h
Grupo de noches: de 19:00h a 22:00h

Las clases lectivas se asignarán para los días y turnos escogidos.
Los grupos de prácticas en los estudios tienen un máximo de 6 alumnos por clase.
El curso se abre con un mínimo de 6 alumnos.

Formas de pago

A- Pago al contado: Precio total = 4.995€

Reserva de plaza, 500€ al formalizar la inscripción

Pago matrícula: 4.495€ a realizar el primer día de clase.

B- Pago financiado: Precio Total = 5.370€ (precio con el incremento de financiación)

Reserva de plaza, 500€ al formalizar la inscripción

Pagos de la matrícula:

- Un primer pago a realizar el primer día de clase de 1,090€

- Más 9 pagos mensuales de 420€ (meses siguientes al inicio del curso)

Los pagos aplazados se tramitarán por banco o caja el día 5 de cada mes. Para acceder al servicio de financiación son imprescindibles los datos bancarios.

FINANCIACIÓN con "La Caixa": "La Caixa" ofrece a nuestros alumnos una financiación especial. Consúltanos.

Profesores

Gabriel Garrido Garcia

Gabriel Garrido es compositor musical diplomado por el ESMUC. Trabaja en el sector de la música desde el año 2005 siendo músico de sesión en diferentes formaciones. Como...